Hay conocimientos que pasan de una generación a otra. Gestos que sobreviven al tiempo. Formas de crear que guardan historias, territorios y maneras de entender el mundo. Trece años después de su primera edición, Maestros del Arte Popular e Indígena vuelve con una pregunta sobre todo aquello que permanece.
La Fundación Texo para el Arte Contemporáneo presenta Maestros del Arte Popular e Indígena II: El fuego que queda, una exposición que reúne las obras y trayectorias de 14 artistas populares e indígenas del Paraguay.
Con curaduría de Fredi Casco y Fernando Allen, esta segunda edición recupera un proyecto que comenzó hace más de una década y lo trae nuevamente al presente: no como una mirada nostálgica hacia aquello que fue, sino como un encuentro con prácticas que siguen vivas, transformándose y transmitiéndose.
¿Qué es lo que queda?
El fuego puede cambiar de forma, disminuir o volver a crecer, pero mientras exista una brasa, algo permanece.
Desde ahí nace El fuego que queda.
En las obras reunidas en esta exposición aparecen conocimientos heredados, experiencias personales, comunidades y territorios. La cerámica, el textil, la madera y el dibujo se convierten en lenguajes desde los cuales cada artista construye y transmite su propia mirada.
La muestra reúne a Esteban Klassen, Angélica Klassen, Doriana Falcón, Salmi López Balbuena, Efacio Álvarez, Jorge Carema, Carolina Noguera, Narcisa Ramos, Esperanza Gómez, Floriberta Fermín, Richart Peralta, Simón Pychangui, Patricio Jiménez y José Escobar.
Catorce artistas, catorce trayectorias y distintas maneras de acercarnos a una parte fundamental de la producción artística y cultural del Paraguay.
Trece años después
La primera edición de Maestros del Arte Popular e Indígena abrió un espacio para acercarnos a artistas, técnicas y conocimientos que forman parte de nuestra historia y que, al mismo tiempo, continúan escribiendo nuestro presente.
Trece años después, volver a Maestros también significa preguntarnos qué cambió durante ese tiempo y qué continúa ahí.
Las obras vuelven a encontrarse con el público desde otro momento, otro espacio y nuevas conversaciones. Pero aquello que les da origen continúa encendido.
Por eso esta segunda edición no busca solamente recuperar una historia. Busca continuarla.
Un encuentro que sigue abierto
El fuego que queda abrió sus puertas el 17 de septiembre en el Espacio Cultural Itaú, dentro del Centro Cultural del Puerto de Asunción.
Desde entonces, la invitación es simple: acercarse, recorrer y detenerse frente a las obras.
Mirar los materiales, descubrir sus detalles y encontrarse con las historias que existen detrás de cada pieza.
Porque algunas cosas permanecen precisamente así: pasando de unas manos a otras, de una generación a otra y encontrando nuevas personas dispuestas a mirar.
Maestros del Arte Popular e Indígena II: El fuego que queda puede visitarse hasta el 28 de noviembre de 2026, de miércoles a sábado, de 14:00 a 20:00, en el Espacio Cultural Itaú del Centro Cultural del Puerto de Asunción.
Presenta: Fundación Itaú
Apoyan: TEXO, OEI, Confines, Secretaría Nacional de Cultura y Centro Cultural del Puerto de Asunción.
